/ 让教学更有效 高效备课 | 音乐学科 课堂教学设计 《青年圆舞曲》 【教学内容】 欣赏管弦乐合奏《青年圆舞曲》（杜鸣心曲），熟悉主题一、主题二，听辨调式变化与情感表达之间的联系；掌握圆舞曲的体裁风格特点，学跳集体舞；以"青春的旋律"为题搜集自己喜欢的音乐作品与同学分享。 【教材分析】 《青年圆舞曲》由中国作曲家、音乐教育家杜鸣心（1928— ）作曲，是一首管弦乐合奏的圆舞曲。杜鸣心曾与吴祖强合作创作舞剧音乐《鱼美人》《红色娘子军》，作品具有鲜明的民族风格与流畅的旋律。圆舞曲是起源于奥地利民间的三拍子舞曲，节奏鲜明、旋律流畅、摇曳优雅。本曲以三拍子为基础，主题一明朗抒情，像青年意气风发的歌唱；主题二在调式色彩上发生变化，情绪更为明亮、欢腾，两个主题交替出现，通过重复与变化发展，勾勒出青春时节朝气蓬勃、充满理想的画面。教材要求学生熟悉两个主题、听辨调式变化与情感表达的联系，并在掌握圆舞曲风格的基础上学跳集体舞，把听觉体验转化为身体律动。 从体裁与结构看，这是一首典型的三拍子圆舞曲，每小节"强弱弱"的摇曳感贯穿全曲，旋律轻快、音色明亮，属于青年题材的管弦乐(或钢琴)伴奏声乐曲。教学听辨点有三：一是让学生用身体拍三拍子，区分"强弱弱"的律动，避免把圆舞曲唱成进行曲；二是主题的呈示与再现———主部主题先轻盈出现，中段对比后再回到主部，学生要能说出"哪一段是开头旋律的回来"；三是伴奏的摇曳音型与人声的关系。学生易把"圆舞曲"误当作普通的快慢抒情歌，教师可先放一段约翰·施特劳斯的圆舞曲作对比，让学生先用身体感受三拍子的旋转，再回到本曲。 课堂听辨分三步：第一步，初听请学生用脚打三拍子，感受"强—弱—弱"，多数学生会平均用力，教师要示范重拍跺一下、轻拍点两下；第二步，分段听，请学生用字母A/B/C记录主题出现顺序，多数学生能发现"A段又回来了"，但易错把中段对比段也当成A；第三步，跟随旋律轻哼主部主题，体会圆舞曲摇曳的伴奏音型。演唱时提醒学生不要把三拍子唱成方正的四拍子，每小节有明显的起落感；可分男女声对唱，主部主题轻快、副部稍连贯，让学生在身体律动中把握圆舞曲"旋转而不拖沓"的分寸。 教学实施按"身体定拍子—分段听结构—主题哼唱—演唱处理"推进。导入请学生用脚打拍子，多数学生会平均用力，教师示范重拍跺一下、轻拍点两下，建立三拍子"强—弱—弱"的圆舞律动。初听请学生随音乐自然摇晃，体会旋转感。复听时用字母A/B/C在黑板记录主题出现顺序，多数学生能发现主部主题A段又回来了，但容易把中段对比段也误认成A，教师要引导他们注意中段在旋律与情绪上的对比。然后进入主题哼唱，主部主题由钢琴或教师范奏，请学生用"lu"轻哼，重点感受伴奏摇曳的音型与人声的关系。演唱环节要提醒学生不要把三拍子唱成方正的四拍子，每小节要有明显的起落；可分男女声对唱，主部唱得轻快、副部稍连贯。最后引导学生联系生活：学习也要像圆舞曲一样张弛有度，不能一味紧绷。整节课不追求讲完曲式术语，而让学生先用身体抓住三拍子的旋转，再在结构听辨中理解主题的呈示与再现。 【学情分析】 九年级学生已有一定的舞曲聆听经验，在小学接触过圆舞曲的三拍子摇曳，但对"调式变化如何带来情感色彩变化"尚缺乏分析能力。他们对管弦乐合奏不陌生，但分辨主题一、主题二的调式差异仍需教师借助琴键和对比聆听引导。学生喜欢随音乐律动，但集体舞的三拍子协调性和与同伴的配合需要练习。教学中应多采用主题哼唱、图谱、身体律动等方式，把抽象的调式分析转化为可感的情绪体验。 九年级学生能听出乐曲"好听、有旋转感"，但往往说不出它为什么是圆舞曲。常见误区：一是打拍时平均用力，听不出"强—弱—弱"；二是把摇曳的三拍子唱成方方 ... ...
~~ 已预览到文档结尾了 ~~
